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Al cine con subjetiva

Entre los muros



Rigurosa y universal

Entre les murs. Francia, 2008.
Dirección: Laurent Cantet. Intérpretes: François Bégaudeau, Nassim Amrabt, Laura Baquela, Juliette Demaille y Dalla Doucoure. Guión: Laurent Cantet, François Bégaudeau y Robin Campillo. Fotografía: Pierre Milon. Edición: Robin Campillo. Duración: 128 minutos.

En El empleo del tiempo, Recursos humanos y hasta en Bienvenidas al paraíso, Laurent Cantet retrató de manera rigurosa y aguda el mundo del trabajo y de las relaciones siempre tensas que se producen en la sociedad, en donde las injusticias que soportan diariamente millones de personas es el producto del poder -en todas sus formas-, que se ejerce sobre los más débiles.

Entre los muros -ganadora de la Palma de Oro del Festival de Cannes 2008- no es una excepción en la filmografía del director francés, y aunque la columna vertebral del relato son las tensas, divertidas y a menudo agobiantes jornadas laborales de un joven e idealista profesor de una escuela secundaria, el verdadero tema de la película es el problema de la educación, en donde cada escena es un interrogante sobre qué hacer para que los chicos aprendan en un entorno hostil, o para decirlo de otro modo: la escuela como caja de resonancia de la falta de recursos, de los hogares desgajados y del racismo que impregna todo.(Critica completa)


La muerte en vivo



Panfleto obvio

Live! Estados Unidos, 2007.
Dirección: Bill Guttentag
Intérpretes: Eva Mendes, David Krumholtz, Eric Lively, Katie Cassidy, Jeffrey Dean Morgan, Rob Brown, Jay Hernandez, Monet Mazur, Andre Braugher.
Guión: Bill Guttentag. Música: Phil Marshall.
Duración: 96 min.

A ver. La televisión como entidad amoral, el rédito final sin importar nada. No es la primera vez que se hace en cine, pero sin duda es la primera vez que se hace tan explosivamente, sin medir ni un poco la exageración (Critica completa)


La teta asustada



Origen determinante

La teta asustada. Perú/España, 2009.
Guión y dirección: Claudia Llosa. Intérpretes: Magaly Solier, Susi Sánchez, Efraín Solís, Marino Ballón y Antolín Prieto. Fotografía: Natasha Brier. Música: Selma Mutal. Edición: Frank Gutiérrez. Dirección de arte: Patricia Bueno y Susana Torres. Duración: 94 minutos.

Haber obtenido el Oso de Oro en la última competencia del festival de Berlín es sin duda un espaldarazo internacional, a la carrera de Claudia Llosa joven realizadora de origen peruano radicada en España. Su opera prima Madeinusa, (2006), también participó en Berlinale dejando un excelente recuerdo.

En lo que ya parece una tendencia de su cine, Llosa interviene realidades sociales creando ritos y leyendas falsas pero ciertamente interesantes. En Madeinusa, la historia se centraba en un rito en que una comunidad campesina de la sierra Blanca, durante un día al año con la excusa de la muerte de Dios, se permitían todo tipo de excesos; Llosa utiliza aquella historia para indagar sobre el incesto.

En su segunda película la directora peruano-española trabaja sobre una joven pobre de origen serrano que vive, con su madre y parientes, en lo que se llama un Pueblo Joven, (nuestras villas miserias) a las afuera de Lima. Fausta (Magali Solier) arrastra el mal de “la teta asustada”, que se genera a partir del miedo que la madre trasmite a sus hijos por su leche. La madre de Fausta sobrevivió a la guerra que arrasó al Perú entre los ochenta y noventa y fue violada por los terrucos, (nombre dado despectivamente a los integrantes del Ejercito Revolucionario Popular, conocido históricamente como El Sendero Luminoso). A partir de aquel hecho, Fausta crece llena de miedos y traumas que le impiden vincularse con los otros normalmente. Fausta sufre de cierta fobia de andar sola por la calle, y debe ser acompañada por algún pariente, además, como si esto fuera poco, en su vagina una papa con la creencia de que si fuera violada no quedaría embarazada. (Critica completa)


El niño pez



El mito pudo más que el relato

El niño pez. Argentina/España/Francia, 2009.
Guión y dirección: Lucía Puenzo. Intérpretes: Inés Efron, Mariela Vitale (Emme), Carlos Bardem, Arnaldo André, Julián Doregger, Sandra Guida, Pep Munné y Diego Velásquez. Fotografía: Rolo Pulpeiro. Música: Andrés Goldstein y Daniel Tarrab. Edición: Hugo Primero. Dirección de arte: Mercedes Alfonsín. Sonido: Fernando Soldevila. Duración: 96 minutos.

En su segundo largometraje luego de XXY (2007) Lucía Puenzo retoma el conflicto adolescente en el seno de una adinera familia desmembrada: un matrimonio terminado, un hijo drogadicto en recuperación y una hija adolescente homosexual, Lala (Inés Efrón, nuevamente como protagonista) que se enamora de su empleada doméstica de origen paraguayo, Ailín (Mariela Vitale/Emme, un buen debut cinematográfico). El amor entre ellas es secreto, como la leyenda alegórica de El niño pez que Ailín trajo de su tierra y con la que Lala fantasea. Ambas desean comenzar una vida juntas y planifican una fuga que no será nada fácil.Critica completa